票房破4亿！“阿嬷”为何能从潮汕走向全国引发集体共情

电影市场不缺黑马，而《给阿嬷的情书》的逆袭，是个奇迹。

4月30日影片上映时，灯塔专业版预测其总票房在7000万元左右，截至5月17日5时，该片实时票房已经突破4.2亿元，跻身年度票房榜前五，其总票房预测值也已调高至12亿元。

在潮汕方言里，阿嬷就是奶奶。影片以侨批文化为引，讲述了下南洋背景下潮汕人异乡打拼，相互扶持的艰辛历程。由此，一段跨越半个多世纪，发生在两位普通女性之间守望相助的往事浮出水面。跨越山海，纸短情长的思念与乡愁贯穿影片始终，气质朴素而隽永。

影片的破圈从五一档结束后开始，真正的转折点出现在5月10日母亲节。《给阿嬷的情书》接连拿下南方多省市票房冠军，改写了全国票房大盘格局，此后连续多日稳居全国日票房榜首。5月16日，它直接带动电影大盘迈过1.6亿元，单片票房近1.2亿元，平均上座率达15.9%，在上映17天后创下单日票房新高。

1400万元成本，素人主角。这样一部看似毫无卖点的方言电影，从名导、明星和大IP的角逐中突围，在千万观众心中掀起波澜。

影片破4亿的这天晚上，导演蓝鸿春发微博感谢观众厚爱，让这个朴实无华的故事被看见。“有时候会想起银幕外经历的一切，也正如电影中那样，是关于心与心之间互相传递情义的故事；是关于做人有情有义，就会有贵人来扶持的故事。也许足够真诚、满怀热爱、带着对创作的敬畏之心，即便步履笨拙，也终会听到破土而出的回响。”

我手写我心

实际上，在凭借《给阿嬷的情书》被大范围看见之前，蓝鸿春在潮汕地区已小有名气。

蓝鸿春是汕头潮阳人。过去十年，他一直沉浸于家乡的故事，拍摄潮汕方言电影。他并非导演科班出身，毕业于华南师范大学汉语言文学专业，曾在凤凰卫视担任纪录片编导，拍摄过不少潮汕文化专题片。

2018年和2022年，他推出以至亲为原型创作的《爸，我一定行的》和《带你去见我妈》，票房分别为4706万元和2374万元。影片在广东地区乃至东南亚的潮汕人圈层中反响颇佳。

三部影片主题各不相同，但皆以“我手写我心”为创作准则。蓝鸿春在导演阐述中写道：“我优先选择亲身感受过的故事。真看真感受，大概不会搞太砸。”

在汕头成长生活多年的董丽玲看过蓝鸿春的前两部作品，她最大的感受是真实，“潮汕的父母就和电影里面一模一样。”她说，“潮汕人一直以自己的文化为傲，因此非常乐于分享。支持潮语电影是自然而然的事。”

《给阿嬷的情书》中不少配角均与蓝鸿春有过合作。饰演叔叔和侄子的演员曾在《爸，我一定行的》中出演父子，饰演舅婆的演员则在《带你去见我妈》中饰演妈妈。几位主演此前均无电影表演经验。饰演老年淑柔的吴少卿今年84岁，因孙子拍摄的日常视频在潮汕当地收获不少关注。饰演青年木生、南枝和淑柔的三位主演都没有专业背景，他们凭朴实而真挚的情感演活了角色。

“一切都太真实了，就像是讲述一个发生在我身边的故事。”多位潮汕籍观众接受采访时，表达了类似感受。

在上海生活多年的潮汕人何晶告诉记者，观影过程中，她不断回忆起外公外婆的一生。“我的外公外婆和影片中的木生和淑柔一样，也是为爱私奔。外婆和老年淑柔很像，在我记忆里，她一直是隐忍而勤劳的。饰演阿嬷的演员叫吴少卿，我妈妈名字里也有一个‘卿’字。”

电影中淑柔一家的陈设与她的童年记忆也非常相似。“无论是道具，比如家里挂的帘子，还是食物，橄榄和油柑，那些习俗，比如女孩的成人礼叫‘出花园’，电影里的细节非常写实，真的就是潮汕人的日常。”

一纸侨批，半生家国

片名中的“情书”，是一封封承载着情义的侨批。侨批是海外华侨通过民间渠道寄回国内的、连带家书或简单附言的汇款凭证。从晚清到上世纪80年代，大量侨民通过这种方式向家乡汇款，形成了华人社会独特的文化现象。2013年，“侨批档案，海外华侨银信”入选《世界记忆名录》。

影片所呈现的，正是这段往事中的一隅。远在南洋的女子谢南枝，为感念友人木生的恩情，提笔代书，向远在潮汕的木生妻子叶淑柔写下一封封跨越山海的侨批。

“行船入夜，恰江上升明月，圆如玉坠，仿若身在故乡，似与你并肩共赏。江海万里，心中念你，便不觉遥远。”“暹罗没有春天，你就是我的春天。”这些典雅古朴的词句，成为许多观众心中挥之不去的回响。那些跨越山海的思念，化作如诗的字句，用数月时间抵达它想要倾诉的人手中。由此，观众得以真正体会到何为从前车马慢，一生爱一人。

蓝鸿春与侨批故事的结缘，始于他在海外拍摄纪录片《四海潮味》的经历。这部纪录片以潮汕美食为切口，记录了全球潮汕人的文化传承和奋斗历程。2019年起，他的足迹遍布东南亚与欧美诸国，在与老一辈海外华人的交谈中，搜集了诸多心系桑梓的故事。《给阿嬷的情书》的创作底色由此而来，他将一路的所见所闻编织进影片，比如纵然生活困顿，木生和南枝仍然坚持教侨民的孩子中文。离散华人对故土的眷恋，对文化的坚守，皆取材自真实历史。

在潮汕人的记忆里，“下南洋”是祖辈口中反复提及的命运转折。“小时候去外公家，他的主卧房间里挂着一张照片，上面的人服装蛮奇特的，明显不是潮汕本地的款式，更接近于泰国的服饰。”外公告诉何晶，他自己的外公那一辈就下南洋了。

在董丽玲长大的汕头市澄海区区，有一个红头船公园，纪念着潮汕先民乘红头船下南洋的历史。“红头船载着潮汕人去马来西亚、去泰国。为了生计，他们背井离乡去打拼，赚钱养家，回馈家乡。拼搏、团结、重情义、不怕吃苦，是潮汕人的天性。”

观影过程中，董丽玲想起潮汕人家常做的一种点心，甜粿。“用红糖、糯米粉、粘米粉做成，蒸出来时软软糯糯的，冷却后变成硬块，保存时间非常长。从潮汕出发去泰国需要一个月，食物容易发霉，但甜粿不会。每次吃的时候切成片，沾上蛋液煎一下，就成为漫漫海途上的主食。从饮食到文化，那个年代潮汕人到国外拼搏的经历被记录了下来。”

董丽玲认为，导演并没有将重点放在呈现过去的苦难上，而是反映了较为温情的一面。“为什么潮汕人提到‘下南洋’三个字有那么大的感慨？不仅因为他们在那边赚到钱回馈家乡，也是因为见过太多的苦难。导演避开了那些最苦难的部分，但仍将一些信息传递给了我们：现在的生活来之不易。”

在何晶看来，影片贵在细节真实、情感真挚，对现实进行了改编与升华。“这个故事不煽情，不苦情，也不悲情。”她提到，影片中谢南枝的父亲没有让她去嫁人。“在那个时代，大部分潮汕家庭还是会安排女儿嫁人。我觉得这是顺应当下的改编。潮汕文化里有很多好的部分，导演做到了去其糟粕，取其精华。”

“潮汕不只有火锅和生腌。除了美食，我们也有自己的语言、音乐和文化，滋养着一代代潮汕人。”董丽玲说，潮汕人有强烈的归属感，以潮汕为荣耀，也非常团结。“别人问我是哪里人，我说我是潮汕人，我可以很骄傲地说出这句话。”

女性的坚韧与情义

“阿嬷说，做人要有情有义。”影片中的三个主人公木生、南枝和淑柔，一生都是有情有义之人。《给阿嬷的情书》之所以获得超高口碑，得益于主创对主人公，尤其是两位女性角色的细腻刻画。

“我一直不喜欢别人一听到是潮汕人，就说你贤良淑德。”董丽玲说，“潮汕女性有自己的韧性。在我家，妈妈在家承担的事务，不亚于任何工作。正是因为女性作为主心骨，才让男性更安心地在外打拼。”在她看来，影片准确地捕捉了潮汕女性的坚韧、隐忍与智慧。

南枝身上自带一股利落坦荡的侠气，不甘被世俗规矩束缚，不愿听从旁人安排定下终身，骨子里倔强果敢。淑柔则活得清醒通透，遵从内心抉择人生走向，敢爱亦敢放下。两位女性有着极为相似的精神底色，不轻易向命运低头，内心坚韧有力量，待人又始终留存着一份温柔与包容。

木生离世后，所有的叮嘱与思念，都由南枝以木生之名写下。漫长岁月中，两个素未谋面的女子守望相助，彼此支撑。南枝的信带给淑柔活下去的希望与勇气，淑柔的生活智慧同样成为南枝的精神寄托。她们仅凭侨批联络，却彼此滋养着度过艰难时日。影片没有将南枝与木生的感情发展为爱情，而是刻画至真至诚的情义，这一不落俗套的人物关系设定，收获了众多观众的认可与共鸣。

影片中，淑柔在得知木生已于多年前去世时，并没有表现出巨大的情绪波澜。她只是站起身来，去打理橄榄。“这就是我眼中，我的奶奶、我的妈妈在得知重大变故时会做的事情。”董丽玲说，“她们总能平静地接纳这些事，但你能感受到内心的复杂情绪。”

至于淑柔和南枝是否有真实原型，蓝鸿春说，从人格特质来讲，她们就是他身边至亲的样子。“淑柔、南枝人格的底色，取材自我的阿嬷、我的妈妈、我的姐姐，我从小到大身边所熟知的女性至亲。”写到南枝面临抉择、无法确定她会如何选择时，他就会想：如果是我阿嬷那样的人，处在这样的境遇里，会做出怎样的选择。

影片内外形成了奇妙的呼应。饰演淑柔的吴少卿曾谈到，她一直有一个表演梦，这一次，“我终于有了自己的名字，而不再是谁的女儿，谁的妻子，谁的妈妈。”在片中，这位年逾八十的新人演员贡献了催人泪下的表演。

淑柔看到南枝、木生和孩子们的合影，误以为是一张“全家福”时，她没有怨怼，只是感慨：“你走这么早，这群小孩怎么办。”蓝鸿春说，这是剧本里没有的台词，完全是吴少卿即兴。“也许所有的阿嬷都会在那个情境下说出这样的话，她们天然就是这样悲悯。这是我写不出来的台词，是她送给我的。”

从潮汕走向全国

“你看‘阿嬷’了吗？”

上映半月余，《给阿嬷的情书》已成为见面必聊的话题。社交平台上，有人晒出一整包抽纸，配文“猜猜我要去看哪部电影”，或是拍下湿透的纸巾和哭肿的眼睛，“猜猜我刚看了哪部片子”。

董丽玲发现，最初朋友圈里只有潮汕本地的朋友在支持，但现在，越来越多的非潮汕籍观众也开始去看。原本打算等线上平台播出的观众也忍不住走进影院。“短视频平台只有片段，看了片段你就会忍不住想看完整的。”

影片上映首周，观众主要来自广东，汕头多日位居城市票房榜首。到了5月16日，城市票房前列已是深圳、广州、上海、北京等一线城市，汕头反而落在十名开外。有观众戏称：“潮汕观众已经应看尽看了。”

这个故事看似朴实无华，却讲得跌宕起伏，荡气回肠。情感从具体的人和事中长出来，细腻而辽阔。情绪堆叠如同海浪，到高潮处却寂静无声。南枝与淑柔最后的相遇，让人垂泪，又余韵无穷。当记忆模糊的南枝向淑柔问出那句“我寄的咸猪肉，你收到了吗？”，银幕外的观众难以抑制地红了眼眶。

在豆瓣，一位观众留言得到六千点赞：“这部电影如同一道纯粹的光，照进这个对立横生、情谊淡薄的时代。影片里人物的情义与连结，让人得以在精神世界里构筑一个乌托邦，而这座乌托邦正好发生在我的家乡，我感到很幸运。父女、夫妻、挚友、同乡，他们是有情有义的人，在苦难的生活里成为彼此的光。”

越来越多的电影人站出来推荐这部佳作。《毒舌律师》和《夜王》的导演吴炜伦在社交平台写道：“如果香港有机会上映，一定要看。她完美示范什么叫情理之内，意料之外。不是扭桥戏（强行反转），而是处处令人暗叹人情世故的深度与温度。”他认为，影片最重要是情深义重，“那是爱情，又不是爱情。戏中的情义，在过往的电影中也少见。全片潮州话演出，全素人演员，创作班底统统不是星。电影中所有处理都低调、克制、细腻。情真意切，感动人心的电影，还是如有法术一样，抓得住眼球，抓得住人心。”

近日，《给阿嬷的情书》面向海外发行商，在第79届戛纳国际电影市场单元展映。某种程度上，它的征途，才刚刚开始。